Performances
& spectacles
Le principe.
Ici, le dessin quitte la page pour monter sur scène. Je crée des formes où le trait se joue en direct, en dialogue avec la musique, le texte, la voix et le corps, pour offrir au public une expérience sensible, immersive et mémorable. Sur ces spectacles, le dessin n’illustre pas simplement : il accompagne, déplace, fait surgir ce qui ne se dit pas toujours avec des mots.
Le fracas n’existe pas
Pour qui ?
- Lieux de spectacle vivant et scènes pluridisciplinaires
- Festivals (arts visuels, danse, performance, littérature graphique, arts hybrides)
- Programmations prêtes à accueillir des formes qui croisent arts visuels, théâtre et mouvement
- Évènements privés
Format
- 55 minutes
- Possibilité d’échanges avec le public après la représentation autour du spectacle et du roman graphique « à la racine » (discussion, témoignages, questions)
Une performance qui parle des silences et des secrets familiaux. En écho au roman graphique à la racine.
Êtes-vous en paix avec vos ancêtres ? C’est la question qu’a posé l’autrice à ses lecteurices à la sortie de son premier roman graphique, à la racine. En retour, elle a reçu de nombreux témoignages. Ces voix, entrelacées avec sa propre expérience tissent un spectacle hybride, voyage au cœur du transgénérationnel. Secrets, silences, non-dits sont autant de cailloux qui jonchent le chemin des transmissions familiales. S’en libérer est un processus lent, parfois difficile. Le fracas n’existe pas nous invite à laisser de côté la peur et comme Pandore, fil rouge du spectacle, oser ouvrir les boîtes pour apaiser nos blessures, se libérer de ce qui assombrit les lignées.
Voir le teaserWondermama
Un regard sensible, parfois drôle ou émouvant, sur la maternité, ses joies et ses épuisements, sur le corps et la sororité.
Une poésie sensible, sonore et visuelle. Par Gwénola Morizur et Céline Ziwes. Gwénola met en voix les expériences intimes de sa vie de femme et de mère avec sincérité, accompagnée d’une bande son dynamique et envoutante. Céline accompagne ses mots en dessinant en direct à l’encre, aux pastels, à l’eau, avec des papiers découpés, des trésors glanés ça et là, et ses mains qui font et défont : qui dansent. L’image se projette sur l’écran. Une histoire se raconte mêlant texte, image et son
Pour qui ?
- Lieux de spectacle vivant et scènes pluridisciplinaires
- Festivals (arts visuels, danse, performance, littérature graphique, arts hybrides)
- Programmations prêtes à accueillir des formes qui croisent arts visuels, théâtre et mouvement
- Évènements privés
Format
- 50 minutes
- Possibilité d’échanges avec le public après la représentation autour du spectacle et du roman graphique « à la racine » (discussion, témoignages, questions)
Créer un paysage visuel
Pour qui ?
- Orchestres et ensembles (classique, contemporain, jazz, musiques actuelles)
- Compagnies de théâtre
- Auteurs-ices
- Festivals de musique, littérature et scènes pluridisciplinaires
Format
- Concert
- Lecture
- Performance
Concert / lecture
J’accompagne orchestres, musicien·nes, auteur-ices dans la création de formes dessinées : une performance graphique en live, pensée comme une “partie” supplémentaire de la partition. Les illustrations sont réalisées et projetées pendant que la musique se joue ou le texte est lu ; elles n’illustrent pas note à note, mais ouvrent une porte sensible, narrative ou poétique pour le public.
Le dessin est un langage vivant.
Il est aussi l’espace du récit. L’illustration en direct laisse la place au travail sur le temps long avec des publications, des expositions.